Das Gedicht von Sergej Alexandrowitsch Jesenin "Ich bereue nicht, ich rufe nicht an, ich weine nicht ..." (1921) ist die philosophische Reflexion des Dichters über das Leben, seine Vergänglichkeit. Seiner Meinung nach sollte eine Person über den Tod nachdenken, um das Leben mit besonderer Schärfe zu fühlen. Solche Gedanken können im Prinzip in der gesamten Arbeit von S.A. Yesenin. Der Monolog des lyrischen Helden ist charakteristisch für den Dichter, der über das Leben nachdenkt, dass früher oder später alles vergeht, insbesondere über eine vergangene Jugend, die nicht zurückgegeben werden kann.
Schöpfungsgeschichte
Der Autor schrieb im Alter von 26 Jahren das Gedicht "Ich bereue nicht, ich rufe nicht an, ich weine nicht ...". In den Memoiren von A.S. Tolstoi trifft die Meinung, dass S.A. Yesenin schrieb dieses Werk im Lichte des Einflusses des lyrischen Exkurses aus dem Gedicht Dead Souls von N.V. Gogol.
Sie können auch die Erinnerung an das Gedicht von A.S. Puschkins "Herbst" ("herrliche Natur welken"). In einer seiner Reden skizzierte Sergey Aleksandrovich die Position seines interessanten Autors:
... Der Dichter erinnert sich nur an den Tod und kann das Leben besonders akut fühlen.
Daher sind in der betrachteten Arbeit seine Gedanken und Wahrnehmungen seines Lebens sehr gut nachvollzogen.
Genre, Richtung, Größe
Das Gedicht "Ich bereue nicht, ich rufe nicht an, ich weine nicht ..." ist im Genre der Elegie geschrieben, dessen Hauptthema der Abschied des lyrischen Helden mit seiner Jugend ist, der im Laufe der Zeit verschwindet.
Die Versgröße ist mehr als erfolgreich, weil die fünf Fuß große Chorea viele Volkslieder geschrieben hat, die auch Menschen nahe stehen, deren emotionale Stimmung die Schönheit des Lebens, die Schönheit der Natur und die Schönheit der Seele wahrnehmen kann.
Bilder und Symbole
Gedicht S.A. Yesenina "Ich bereue es nicht, ich rufe nicht an, ich weine nicht ..." zeigt, dass das Leben so akzeptiert werden sollte, wie es ist - Morgengrauen, Verwelken, unvermeidliches Sterben. Dies sind Bilder von Mensch und Natur.
Verwelkendes Gold umarmt
Ich werde nicht mehr jung sein.
Es sollte jedoch beachtet werden, dass der Abschied des lyrischen Helden mit einem verstorbenen Jugendlichen wie sein endgültiger Abgang klingt. Der Held erlebte viele Enttäuschungen, diese Zeilen zeigen deutlich seinen damaligen Geisteszustand, obwohl er jung ist.
Aber nicht nur über das "Sterben" des Denkens in einem Gedicht. Die Betonung in der letzten Strophe ist klar festgelegt und wird durch die Wörter „gesegnet“ und „fließen“ ausgedrückt.
Für immer gesegnet
Was kam, um zu fließen und zu sterben.
Themen und Probleme
Von Anfang an werden drei Gegensätze festgestellt: "Ich bereue nicht, ich rufe nicht an, ich weine nicht ...". Es gibt eine Ablehnung negativer Emotionen, der lyrische Held der Arbeit zeigt seine Gefühle.
Das Hauptthema der Arbeit ist die bescheidene Akzeptanz des eigenen Schicksals. Im Allgemeinen wird das Gedicht in Form einer traurigen Geschichte über die Gegenwart präsentiert, Abschied von der Jugend, Erwähnung der unwiederbringlich vergangenen Zeit, der Einzigartigkeit des Lebens. Andererseits, eine nach der anderen, Verleugnung. In dem Gedicht beziehen sich Gegenwart und Zukunft auf die Vergangenheit. Wie aus dem Text ersichtlich ist, wird die Gegenwart in einer negativen Konnotation gezeigt, die durch drei Negative hervorgehoben wird. Danach wendet sich der Autor der „verlorenen Frische“ der Jugend zu:
Oh meine verlorene Frische
Ein Aufruhr der Augen und eine Flut von Gefühlen!
Hier wird der emotionale Hintergrund des Gedichts gezeigt, das einzige Prinzip von Mensch und Natur. Weiter wird der lyrische Held zum Leben:
Ich bin jetzt geiziger in Wünschen geworden,
Mein Leben oder hast du von mir geträumt?
Die Illusion des Lebens wurde bereits erkannt, die Schönheitsträume des lyrischen Helden sind nicht realisierbar, eine Tendenz zur Selbsttäuschung zeigt sich. Die Schlussfolgerung zeigt die Anerkennung der dialektischen Einheit von Leben und Tod.
Hauptidee
Die Bedeutung des Gedichts "Ich bereue nicht, ich rufe nicht an, ich weine nicht ..." ist die Vergänglichkeit des Lebens. Lyrischer Held S.A. Esenina findet Frieden und Ruhe, ist mit Natur und Leben versöhnt. Eine solche Allegorie ist charakteristisch für die russische Literatur. Die Arbeit basiert auf dem Prinzip der Antithese von Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft. Das Thema entfaltet sich allmählich, gipfelt in den Abflüssen "Mein Leben, oder hast du von mir geträumt?" Themen und Motive sind traditionell für S.A. Yesenina: Leben und Tod, Abschied von der Jugend, ein Wanderer und der Weg.
Erstens wendet sich der Dichter sich selbst, seinem früheren Leben und am Ende der gesamten Menschheit zu. Das Bild des rosa Pferdes wird in der Literaturkritik dramatisch gezeigt, da es bereits galoppiert ist. Ein solches Bild wird als Pegasus interpretiert, der Kreativität und Inspiration verkörpert. In dieser Arbeit fasst der Autor das eigentümliche Ergebnis seines Lebens, seine Ergebnisse und unerfüllten Erwartungen zusammen. Mit Sicherheit können wir feststellen, dass die Elegie "Ich bereue nicht, ich rufe nicht an, ich weine nicht ..." eines der besten Gedichte des Dichters ist.
Mittel des künstlerischen Ausdrucks
Gedicht S.A. Yesenins "Ich bereue nicht, ich rufe nicht an, ich weine nicht ..." ist wie seine vielen anderen Werke von den besten Mitteln des künstlerischen Ausdrucks durchdrungen: Epitheta, Metapher, Antithese setzen die notwendigen Akzente in dieser Arbeit, ermöglichen es uns, die Stimmung des Autors und seine Sicht auf das diskutierte Thema zu vermitteln.
Mein Leben oder hast du von mir geträumt?
Als ob ich früh im Frühling bin
Galoppierte auf einem rosa Pferd.
Der Beiname „Pink“ spiegelt Schattierungen von Freude, charakteristischer Jugend und romantischen Trends wider - dies ist eine Art symbolisches Bild der Sonne, hell und lang erwartet.
Sogar ein gewöhnliches Bauernpferd wurde unter der Sonne rosa. Aber die Jugend ist vergangen, der Unglaube ist gekommen, die Enttäuschung ist gekommen. Weiterhin wird die bereits rosa Farbe zu kaltem Kupfer:
Wir alle, wir alle auf dieser Welt sind verderblich,
Leise Kupfer aus Ahornblättern gießen ...
In diesem schönen Gedicht verwendet Yesenin ein solches Ausdrucksmittel wie die Antithese. So werden blühende Apfelbäume im Gedicht mit dem Welken des Herbstgoldes kontrastiert, was den Gegensatz von Jugend und Alter und jugendlichen Träumen bedeutet - die Frustrationen des Erwachsenenalters.
Schöne poetische Bilder finden sich im Gedicht "Land der Birke Chintz", "Frühling Echo Wunde" und anderen.
Wie immer verleiht die Metapher von Yesenins Gedicht einen außergewöhnlichen Geschmack: "ein Aufruhr der Augen und eine Flut von Gefühlen", "bedeckt mit Goldverfall". Der Satz „Alles wird wie Rauch von weißen Apfelbäumen vergehen“ ist zu einem Aphorismus geworden.
Andere Ausdrucksmittel finden sich auch im Gedicht: Alliteration
"Wandergeist!" du bist immer weniger
Rühren Sie die Flammen des Mundes
Inversion: "Rauch von weißen Apfelbäumen"
rhetorische Frage: "Mein Leben, oder hast du von mir geträumt?"
Vergleich:
Als ob ich früh im Frühling bin
Galoppierte auf einem rosa Pferd.
S.A. Yesenin benutzte gekonnt die künstlerischen Ausdrucksmittel der Sprache im Gedicht "Ich bereue nicht, ich rufe nicht, ich weine nicht ...", die Melodie und Schönheit des übertragenen Geisteszustandes werden dem Leser gebührend vermittelt.
Dieses schöne Werk des großen Dichters wird vertont, ist zu einem Lieblingslied vieler Menschen geworden. Dünne aufrichtige Inhaltslinie, eine schöne Kombination von Vokalen und damit die Melodie des gesamten Gedichts.
